Méthodologie :
Le matin, nous travaillons dans les arts plastiques ; construire les armatures et sculpter les masques avec de l'argile.  Après quelques jours, nous pouvons commencer à recouvrir les premiers masques de papier mâché, pendant que d'autres armatures sont en cours de construction. 
L'après-midi, nous travaillons sur l'histoire elle-même, étudiant les personnages, définissant les conflits et improvisant les scènes. Chacun participe et enrichit le groupe de ses idées et de ses apports. Nous utilisons méthodologie de socialisation des rôles en étudiant la scène, développant les scènes et construisant l'histoire.
Au fur et à mesure que le projet se déroulera, nous commencerons à utiliser les masques  sur scène et apprendrons à manipuler ces figures géantes. Nous passerons de plus en plus de temps à développer l'histoire, tout en créant et en intégrant la musique.
A la fin de l'atelier, nous présenterons le spectacle à un public local.
 

Après les 4 semaines, vous aurez acquis une connaissance pratique du fonctionnement de notre processus ; vous pourez utiliser les idées, les stratégies et les théories de la création collective pour développer et monter un spectacle.